아트 3D 프린팅 | 3D 프린팅은 예술적 창작의 경계를 앞 당깁니다

3D 프린팅은 새롭고 새로운 방식으로 디자인과 제조를 가능하게하기 위해 탄생했습니다. 아티스트들은 점차적으로이 레이어 별 기술의 생산성과 3D 인쇄 가능한 재료의 다양성을 활용하여 예술적 창작물을 달성하고 있습니다.

1. 불가능을 더 많은 가능성으로 전환

3D 프린팅의 가장 큰 장점 중 하나는 디자인이 얼마나 복잡한 지에 관계없이 개인 맞춤화가 가능하도록하는 유연성입니다. 거의 모든 분야에서 혁명이 일어나고 있습니다. 액추에이터, LED 및 오디오 유형 장 비용 3D 프린팅 구성 요소를 최종 제품에 직접 삽입 할 수 있으므로 생산주기가 크게 단축되고 비용이 절감됩니다. 보석 시장에서도 예를 볼 수 있습니다. 3D 프린팅은 고도로 맞춤화 된 인공물을 만들 수 있습니다. Philip Beasley의“Emotional Veil”은 불가능을 더 많은 가능성으로 바꾸는 3D 프린팅의 증거를 보여줍니다.

3D 프린팅 기술에서 영감을받은 패션 디자인의 경계는 맞춤 기술에 지나지 않습니다. 이전에는 2D로 달성하기 어려웠던 많은 구조와 모양을 3D 기술을 통해 구현할 수 있습니다.

2. 크기 제한을 넘어서

예술가들은 작거나 큰 작품을 디자인하든 상관없이 크기와 규모 때문에 종종 디자인과 실행에 어려움을 겪습니다. 그러나 3D 프린팅은 더 이상 장애물이 아닙니다. 예를 들어 보석 디자이너는 수공예보다 더 복잡한 디자인을 만듭니다. 모든 정교한 디테일과 섬세한 패턴은 모두 3D 프린터로 정확하게 표현할 수 있습니다.

3. 최대 생산 능력

디지털 기술은 전통적인 프로토 타이핑 방법을 혁신하고 있습니다. 많은 보석상은 3D 프린팅을 사용하여 원본 프로토 타입을 만듭니다. 디지털 3D 모델 설계의 저장, 액세스 및 복사의 편리함을 통해 전체 생산 프로세스는 시간과 투자 비용을 절감합니다. 보석상과 도예가는 디지털 방식으로 저장된 단일 디자인을 기반으로 많은 수의 동일한 품목을 저렴하고 효율적으로 디자인, 프로토 타입 및 생산할 수 있습니다.

4. 예술 복원 및 레크리에이션

3D 프린팅 기술은 완전히 새로운 작품을 디자인하고 제작하는 데만 사용되는 것이 아닙니다. 또한 이전에는 복원이 불가능했던 역사적 예술품을 수리합니다. 미술 복원가는 복원 전에 3D 스캔을 사용하여 골동품을 평가 한 다음 3D 모델 디자인 소프트웨어를 사용하여 조각의 기존 부분을 사용하여 누락 된 요소를 복원하여 후속 수리의 성공을 극대화합니다. 

5. 경계 간 용광로

Nervous System은 컴퓨터 과학, 수학, 생물학 및 건축의 매시업을 통해 독특한 예술, 보석 및 가정 용품을 만듭니다. 그들의 프로젝트는 생물학적 과정과 같은 예상치 못한 소스에서 영감을 받아 CAD를 사용하여 새로운 형태로 매핑되고 고유 한 세라믹 수지 재료를 사용하여 세라믹으로 전환됩니다.

일반적인 디자인 및 제조 기술에 의해 부과되는 제한이 없으며, 가장 특이한 기하학적 디자인도 3D 프린터를 사용하여 만들 때 구조적 무결성과 내구성을 갖습니다. 디지털 도구는 프로젝트의 초석이며 3D 프린팅이 예술 프로젝트의 전체 정신에 영향을 미칠뿐만 아니라 제작 방법 선택에도 영향을 미칠 수 있다는 증거입니다.

3D 프린팅 아트의 미래

3D 프린팅과 예술이 융합되어 더 많은 아름다움을 창조하는 것은 분명한 현실이었습니다. 학생부터 전문가까지 모두가 3D 기술을 창의적으로 사용하기 시작했습니다. 의료 산업, 재료 개발 및 건설과 같은 다양한 분야의 폭 넓은 응용으로 인해 3D 프린팅을 통해 아티스트는 이전에는 상상할 수 없었던 영역을 탐험 할 수 있습니다.


포스트 시간 : Apr-07-2021